第五十五章 剪辑
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在《命运之门》杀青之后,王启年开始将更多的精力投放在后期制作。这里面重中之重自然是剪辑。
即使现在电影行业开始越来越讲究特效,但剪辑的重要性,是高于特效的。没有电脑特效,照样能做出好看的电影。
但,没有经过剪辑,电影能看吗?
一些文艺片导演,甚至商业片的导演。往往都容易犯下一个毛病,认为导演自己剪辑电影更好,能够更多保留导演个人风格和艺术。不少导演,甚至有点抗拒剪辑师去剪他们的作品。
但电影史上,专业的剪辑师的出现,却是伟大的进步。
正是因为剪辑师往往能比导演更擅长于剪辑,电影行业才会出现剪辑师这种专业的分工。
美国电影行业的最终剪辑权被各大电影公司和制片人掌握,即使很多人大牌的导演,也未必掌握剪辑的权利。
之所以,美国电影公司热衷将最终剪辑权从导演手中抢过来,本质上,也是认识到导演自己剪辑出来的片子,未必是最佳的。
因为,导演容易自恋,站在他个人的角度,很容易觉得自己拍出来和自己剪出来的片子,已经完美无缺,不需要再修饰剪辑了。但大多数情况下,并不是片子的质量真的好到那般程度,仅仅是因为——导演自己在脑补。
片子里面没有体现出来的美,却存在于导演自己的脑海中,只有导演自己一个人能欣赏得到。正是因为有脑补,让导演容易出现盲点,对有的缺陷完全看不到。
但专业的剪辑旁观者清,不会陷入脑补和妄想中,更容易看到片子中的缺陷和瑕疵。所以,剪辑师剪出来的片子,可能会更符合观众的口味。
这个毛病,电影学院的前辈,中国电影界泰山北斗周传基老师就批评过了。周传基是张艺谋、陈凯歌的老师,在国际电影行业,也是大宗师一般的级别。到全世界任何一个国家讲课,最顶级的导演,都得虚心听讲。
貌似,周传基就是一个对剪辑非常尊崇的导演,他后期的学术研究,绝大多数都是在研究剪辑和鼓吹剪辑师的重要性。
对周传基的观点,王启年深以为然。
王启年拍完电影之后,花钱到北影厂,委托北影厂帮忙搞剪辑等等后期制作,价格倒不是很贵5万块钱。
当然了,如果没有熟人的话,可能雇的剪辑师水平不好。
但剧组的灯光师赵老三,原本就是北影厂的职工,对于剪辑师的水平了如指掌,专门请出北影厂水平高的剪辑师傅,帮忙对电影进行剪辑加工。
这个过程中,王启年、杜杰两人都是全程的与剪辑师傅交流沟通,避免剪辑师的操作,并不合他们创作者的心意。
这个过程,王启年与剪辑师傅忙了三天,初步拼接和剪辑出了一部长度约为两个半小时的电影镜头。
这些镜头仅是将原本拍出来的镜头拼接完整,稍微剪了一点,并不是正式的剪辑。所以,作品仅完成的“初剪”。
接下来,才算是真正的剪辑!
“剪吧!”王启年咬牙说道。
“先说好了,剪辑是有风险了,出了错别全赖我!”剪辑师表示说道。
“恩,我知道,尽最大努力剪好!”王启年说道。
现在的剪辑,还是一门传统的手艺。剪辑师和导演按照自己的观感,将一些累赘的镜头和画面给剪掉,让电影剧情和镜头更加精简、更好看!
但现在用胶片剪辑,出了差错,就没有后悔药可吃了。这个年代,一些商业大片,为了避免剪辑出问题。胶片事先被复制了很多份,某一个胶片剪错了,可以再还一个拷贝,重新剪辑。
而王启年由于资金有限,仅做了一份备份。所以,更难以承受剪辑出差错的代价!
所以,随着剪辑的进度!
每剪到关键的时刻,王启年和杜杰头上都捏了一把冷汗,生怕剪辑师把镜头给剪坏了。
一开始的剪辑,是大刀阔斧的剪!
到了后来,就越来越精细!
越到后面,越是关键……
这个过程,王启年联想到了昂贵的玉石、翡翠的雕塑,很多天价的玉器和翡翠,让那些技艺精湛的师傅进行加工。
加工的好,可以锦上添花,让其价值在原料的基础上有着更高的增幅。但假若是稍微出现了操作失误,往往可能让一块天价的玉石翡翠,大幅度的贬值。
剪辑也是这种精细操作的手艺,剪辑师对镜头的剪辑,已经不仅仅是精确到秒,而是“帧”。
人们在电视上、电脑上、电影院看到的电影、动漫,肉眼看起来画面是动态的,但其实每一秒的镜头,都是由一帧帧的静态画面组成。
一般的电影和电视剧,每秒一般是24帧画面。帧数越高,电影越清晰,越不容易被观众觉得是一幅幅的画。一些高清的电影,可能采取48帧,甚至是60帧的画面。
而一些动画片,比tv动漫,一般是采用12帧的方式,来偷工减料。12帧这个办法,是日本动漫界当年的创举,已经很省钱了。帧数再少,观众就越发感觉到,这是一幅幅的画,而不是动画了。
国内的动漫行业,有的为了节约成本,更偷工减料的把动漫的帧数搞的低于12帧,每秒仅五、六帧这种挑战观众下限的事情,也能做的出来。
当然了,这些都扯远了。
总之,王启年参与剪辑过程,情绪一直在不断的变化。经常因为某一段镜头剪的好,让镜头观赏性大增而振奋。
也有时候,剪辑师的失误,让他觉得差点接受不了。
当然了,剪辑师经验老道的好处在于,即使有时候剪错了,他也会按照经验想办法弥补,有时候,甚至错有错着,改过来的镜头看起来更有艺术感。
经过两周的剪辑工作,电影的剪辑工作是做出来了!
而与剪辑师张师傅的合作过程中,王启年感觉到张师傅的理论水平,是不如学校的教授的,但他的手艺,真是绝活!
“张大爷,我服了你,你是大爷,你是老师,我要拜你做师傅!”王启年深刻的认识的剪辑师的力量,有点不要脸的拜师。
杜杰学摄影的,学点剪辑也不是坏事,顿时,也做出拜师。
剪辑师张大爷虽然有点得意,但也却故作淡定说:“剪辑不是那么好学的!另外,别以为拜师,今后找我剪片子就能优惠,那是没门的!”
“师傅,您收下咱,只会有孝敬,哪会要您吃亏呢?”王启年这完全是不要脸的节奏。拜师的目的,其实不单纯。
这么牛逼的剪辑师,若是拜师了,将来不就是近水楼台先得月,能获得师傅长期的技术支持?
在《命运之门》杀青之后,王启年开始将更多的精力投放在后期制作。这里面重中之重自然是剪辑。
即使现在电影行业开始越来越讲究特效,但剪辑的重要性,是高于特效的。没有电脑特效,照样能做出好看的电影。
但,没有经过剪辑,电影能看吗?
一些文艺片导演,甚至商业片的导演。往往都容易犯下一个毛病,认为导演自己剪辑电影更好,能够更多保留导演个人风格和艺术。不少导演,甚至有点抗拒剪辑师去剪他们的作品。
但电影史上,专业的剪辑师的出现,却是伟大的进步。
正是因为剪辑师往往能比导演更擅长于剪辑,电影行业才会出现剪辑师这种专业的分工。
美国电影行业的最终剪辑权被各大电影公司和制片人掌握,即使很多人大牌的导演,也未必掌握剪辑的权利。
之所以,美国电影公司热衷将最终剪辑权从导演手中抢过来,本质上,也是认识到导演自己剪辑出来的片子,未必是最佳的。
因为,导演容易自恋,站在他个人的角度,很容易觉得自己拍出来和自己剪出来的片子,已经完美无缺,不需要再修饰剪辑了。但大多数情况下,并不是片子的质量真的好到那般程度,仅仅是因为——导演自己在脑补。
片子里面没有体现出来的美,却存在于导演自己的脑海中,只有导演自己一个人能欣赏得到。正是因为有脑补,让导演容易出现盲点,对有的缺陷完全看不到。
但专业的剪辑旁观者清,不会陷入脑补和妄想中,更容易看到片子中的缺陷和瑕疵。所以,剪辑师剪出来的片子,可能会更符合观众的口味。
这个毛病,电影学院的前辈,中国电影界泰山北斗周传基老师就批评过了。周传基是张艺谋、陈凯歌的老师,在国际电影行业,也是大宗师一般的级别。到全世界任何一个国家讲课,最顶级的导演,都得虚心听讲。
貌似,周传基就是一个对剪辑非常尊崇的导演,他后期的学术研究,绝大多数都是在研究剪辑和鼓吹剪辑师的重要性。
对周传基的观点,王启年深以为然。
王启年拍完电影之后,花钱到北影厂,委托北影厂帮忙搞剪辑等等后期制作,价格倒不是很贵5万块钱。
当然了,如果没有熟人的话,可能雇的剪辑师水平不好。
但剧组的灯光师赵老三,原本就是北影厂的职工,对于剪辑师的水平了如指掌,专门请出北影厂水平高的剪辑师傅,帮忙对电影进行剪辑加工。
这个过程中,王启年、杜杰两人都是全程的与剪辑师傅交流沟通,避免剪辑师的操作,并不合他们创作者的心意。
这个过程,王启年与剪辑师傅忙了三天,初步拼接和剪辑出了一部长度约为两个半小时的电影镜头。
这些镜头仅是将原本拍出来的镜头拼接完整,稍微剪了一点,并不是正式的剪辑。所以,作品仅完成的“初剪”。
接下来,才算是真正的剪辑!
“剪吧!”王启年咬牙说道。
“先说好了,剪辑是有风险了,出了错别全赖我!”剪辑师表示说道。
“恩,我知道,尽最大努力剪好!”王启年说道。
现在的剪辑,还是一门传统的手艺。剪辑师和导演按照自己的观感,将一些累赘的镜头和画面给剪掉,让电影剧情和镜头更加精简、更好看!
但现在用胶片剪辑,出了差错,就没有后悔药可吃了。这个年代,一些商业大片,为了避免剪辑出问题。胶片事先被复制了很多份,某一个胶片剪错了,可以再还一个拷贝,重新剪辑。
而王启年由于资金有限,仅做了一份备份。所以,更难以承受剪辑出差错的代价!
所以,随着剪辑的进度!
每剪到关键的时刻,王启年和杜杰头上都捏了一把冷汗,生怕剪辑师把镜头给剪坏了。
一开始的剪辑,是大刀阔斧的剪!
到了后来,就越来越精细!
越到后面,越是关键……
这个过程,王启年联想到了昂贵的玉石、翡翠的雕塑,很多天价的玉器和翡翠,让那些技艺精湛的师傅进行加工。
加工的好,可以锦上添花,让其价值在原料的基础上有着更高的增幅。但假若是稍微出现了操作失误,往往可能让一块天价的玉石翡翠,大幅度的贬值。
剪辑也是这种精细操作的手艺,剪辑师对镜头的剪辑,已经不仅仅是精确到秒,而是“帧”。
人们在电视上、电脑上、电影院看到的电影、动漫,肉眼看起来画面是动态的,但其实每一秒的镜头,都是由一帧帧的静态画面组成。
一般的电影和电视剧,每秒一般是24帧画面。帧数越高,电影越清晰,越不容易被观众觉得是一幅幅的画。一些高清的电影,可能采取48帧,甚至是60帧的画面。
而一些动画片,比tv动漫,一般是采用12帧的方式,来偷工减料。12帧这个办法,是日本动漫界当年的创举,已经很省钱了。帧数再少,观众就越发感觉到,这是一幅幅的画,而不是动画了。
国内的动漫行业,有的为了节约成本,更偷工减料的把动漫的帧数搞的低于12帧,每秒仅五、六帧这种挑战观众下限的事情,也能做的出来。
当然了,这些都扯远了。
总之,王启年参与剪辑过程,情绪一直在不断的变化。经常因为某一段镜头剪的好,让镜头观赏性大增而振奋。
也有时候,剪辑师的失误,让他觉得差点接受不了。
当然了,剪辑师经验老道的好处在于,即使有时候剪错了,他也会按照经验想办法弥补,有时候,甚至错有错着,改过来的镜头看起来更有艺术感。
经过两周的剪辑工作,电影的剪辑工作是做出来了!
而与剪辑师张师傅的合作过程中,王启年感觉到张师傅的理论水平,是不如学校的教授的,但他的手艺,真是绝活!
“张大爷,我服了你,你是大爷,你是老师,我要拜你做师傅!”王启年深刻的认识的剪辑师的力量,有点不要脸的拜师。
杜杰学摄影的,学点剪辑也不是坏事,顿时,也做出拜师。
剪辑师张大爷虽然有点得意,但也却故作淡定说:“剪辑不是那么好学的!另外,别以为拜师,今后找我剪片子就能优惠,那是没门的!”
“师傅,您收下咱,只会有孝敬,哪会要您吃亏呢?”王启年这完全是不要脸的节奏。拜师的目的,其实不单纯。
这么牛逼的剪辑师,若是拜师了,将来不就是近水楼台先得月,能获得师傅长期的技术支持?